第一讲 预备步与基本右转
这是开始准备动作的 第二拍，请看图片这里需要的是：非常挺拔的直立感、开阔与舒展的空间感、合二为一的包容感、蓄势待发的动态感。
这是二到三的前半拍由此不难看出我们的身体不是原地下降的，而是在动态的过程中逐渐的在悠动中产生的自然的重心降低。
这是音乐的第三拍，左脚脚跟、右脚脚尖的过程。
借助身体的势能，将支撑腿进行弹新压缩，这也是能量储存阶段，切不可松松垮垮，要体会利用肌肉的张力来跳舞。
重心完全置于一脚（重心脚），忪腰、曲髋向前，（要有腰和髋都是腿的感觉，这是初步建立前进舞步身体语言的关键）。切记：要时刻注意--钢而不僵、松而不懈。
接着膝盖放松向前、脚跟渐渐离地滚动发力至前脚掌。摆动脚：脚跟提起前脚掌微擦地面，以大腿为动力，膝关节放松，摆动小腿至膝关节打开、脚跟着地到第一步之极限时，身体重心在两脚之间（三条腿重心），这时前脚跟着地，脚尖翘起，这这一瞬间是第一拍“强”。
＆：身体重心继续移动（膝关节的放松和车轮般的滚动的过程），前脚掌应滚动踏下（膝关节前行、体重下压），身体重心移到前脚的同时，全脚踏实成为新的重心脚（重心转移），这一瞬间是＆（正弓步）。此时要有意识的拉长身体线条，以获得最大的形体外观（正身弓箭步，膝关节弯曲角度大约１３５度左右为最佳）。而后进入以肋（上体与下体的分界点）为轴心、以髋带腿、膝关节放松，借助摆动腿的势能以及背部肌肉的收缩进行摆荡。
摆荡腿经过支撑腿的过程，切记：此时才是真正意义上的所谓的“降”，也就是说此时的重心是最低的（荡秋千时的最低点）。注意：我们的支撑腿的膝关节是“滚动”而不是弯曲，更不是用腿部的力量来使另一腿跨出。
继续摆荡。请注意：此时还没有完全进行转体，要知道所谓的转体在摩登舞中的定义是这样的：“一侧身体超越另一侧身体的过程”。关于这一点还望大家细细的去尝试一下，相信会有惊喜出现的。
摆荡至双脚最大开位第二拍（三条腿重心），注意这里用的是“摆荡”而不是“迈出”。
＆：此时才进入华尔兹舞蹈的特新表达阶段（足升降）
利用上体的舒展以及脚掌滚动至脚尖来创造出最大的身体长度（这是第三拍）。切记：这是身体长度而不是高度，不然会重心不稳的。所谓的升应该是身体的最长而不是把我们的重心过多的提高，关于这一点还希望朋友们慢慢的体验一下，相信您会有所收获的。觉得不错，请在下方点赞，鼓励一下小编...
