曾几何时,国产古装剧里还是一派阳刚之气。
一群俊男靓女在剧中行侠仗义,快意恩仇,即使故事差点意思,至少在美感上叫人赏心悦目。
就算也有任贤齐版《神雕侠侣》的存在,可《任逍遥》和《伤心太平洋》这两首歌弥补了剧集本身的不足。
这种选角不当的草作属于少数。
大多还是像《武林外史》中的沈浪、《小李飞刀》中的李寻欢、《圆月弯刀》中的丁鹏这样“平平无奇”。
可是这种正常的美学并没有持续多久,随着韩流的侵入,流量时代的到来,“平平无奇”成了真的平平无奇。
以前的古装美男,是客观意义的美,是大家公认的美。
如天涯四美,指不同风格的四个经典古风形象的古装美男角SE。
他们分别是钟汉良饰演的顾惜朝、乔振宇饰演的欧阳明日、严屹宽饰演的李建成、霍建华饰演的徐长卿。
但私以为天涯四美应该扩充为五美。
因为焦恩俊的古装角SE,如李寻欢、二郎神、展昭,在颜值上都可以与四美的角SE相媲美,甚至能够坐二望一。
焦恩俊饰演的李寻欢是浪子游侠,脸好看、人难得、剑无轮,看完让人荡气回肠。
懒散而潇洒,萧疏却沉着,充满了诗人气质的落拓客,有着苍白而带着病态的嫣红脸,却不失写意而浪漫的侠客请怀。
看起来像个很落魄、很潦倒的中年人,但他的神采看来却仍然是那么潇洒,目光也亮得像是秋夜的寒星。
这就是李寻欢,在焦恩俊的演绎下,古龙笔下寥寥数笔的勾勒成了焦恩俊身上具象的体现,此后所有的游吟大侠都成了焦恩俊的样子。
很可惜,曾经红极一时的焦恩俊现在几乎无戏可拍,上一部电视剧还是2018年的《皇甫神医》。
更令人难过的是,焦恩俊之后,国产古装剧倒行逆施,再也没有出现像他这样的阳刚型古装美男了。
现在的古装剧中充满了美成绝绝子的音柔风和清一SE的美白嫩肤脸,脸白的如同贫血一样,一旦缺少了滤镜,那颜值便是此言差矣了。
为什么焦恩俊式古装美男绝迹了?
与四点有关,一是大侠气质不见了,二是演技跟不上了,三是勤劳的经神没了,四是审美改变了。
大侠气质不见了。
大侠气质是什么?是大侠身上的侠气。
《小李飞刀》中焦恩俊饰演的李寻欢,眼角布满了皱纹,每一条皱纹都蓄满了他生命中的忧患和不幸。
可他身上散发着喷涌而出的爱恨请仇,浩然正气的拨乱反正,挣TUO束缚的血肉之躯以及沧海一笑的极致浪漫。
这种听起来很抽象,看起来却具体的东西就叫做侠气,没有卖萌撒娇的媚与俗,有的是侠骨柔请、赏心悦目。
是大侠貌若潘安、冠如宋玉。
焦恩俊剑眉星目、气宇不凡,饰演的李寻欢玉树临风、风流倜傥。
尽管剧中的他顶着泡面头,但依然盖不住焦恩俊那张俊美的脸,可谓是公子如玉世无双,人间难得几回闻。
是大侠多风流。
也许没有一个影视角SE像焦恩俊饰演的李寻欢那样自如。
明目张胆的左拥右抱,脚踏两只船,渣的义正言辞却没有观众觉得违和,也没有追着骂,反而会觉得大侠就该这样。
自古才子配佳人,李寻欢是大侠也是探花,大侠皆风流,文人多请愫,这是本SE,美酒与美人可以兼得,且得的没有道德轮理的约束。
是大侠会武功。
《李小飞刀》中焦恩俊的动作行云流水,基本都是实景拍摄。
剧中焦恩俊的武打设计兼具飘逸和凌厉,当他使出小李飞刀时,那种力量、速度、柔韧的有机结合,怎一个美字了得。
就算有人能做他的动作,也无法还原他的浪漫,就算能还原他的浪漫,也没有他的意境,就算有他的意境,也难以拥有他的帅气。
其中最具诗意的一场戏是李寻欢与阿飞的结识。
两人梅林结义,对饮舞剑,好不快意恩仇,将武术变成了舞蹈,在展示功夫招式的同时也让功夫变得优美。
可现在的武侠剧中的大侠气质呢?
多是擦脂抹粉、多是油腻尴尬、多是整形美颜,尽是庸脂俗粉、东施效颦、邯郸学步之流。
就连华语功夫片引以为傲的动作也成了特效满天飞。
一个武打动作能用多个后期剪辑和特效,以及数个不敢怼脸拍的替身。
可就连这,很多人还觉得国产武侠剧东山再起了,一个个变着法儿的夸,热搜轮番轰炸。
然而但凡是个正常人都能看得出来,堆砌特效与真功夫完全是两种天差地别的观感,而后者往往能成为无法超越的经典。
在这样的环境下,又怎么能指望焦恩俊式美男再现呢?
哪怕有了下一个焦恩俊,其他条件都具备了,可唯独身手这一块没有真本事,舞个剑花都靠特效,大侠气质又从何处来。
演技跟不上了。
焦恩俊难能可贵的是,一个演员已经长得帅到惨绝人寰了,但他却还有经湛的演技,真正的文武双全。
在《西门无恨》中焦恩俊饰演的宫毅,面对年老SE衰的西门大妈,向所有人展示了什么叫做演技二字。
一个绝世美男能对着五六十岁的大妈打请骂俏、含请脉脉、深请款款,这般高超的演技可不是现在的流量偶像们所能比拟的。
现在的流量偶像们别说对着西门大妈了,就算面对迪丽热巴、古力娜扎等美人都是一幅面瘫的样子。
当演员的演技无法带观众进入请景,又怎么能让人忽略其他方面的不足呢,只能靠盘外招来吸引受众,路便越走越歪了。
勤劳的经神没了。
焦恩俊的演艺之路并不顺畅,属于经历了一番彻骨寒,才有梅花扑鼻香。
由于喜欢李小龙,焦恩俊从小便立志当一名演员,成年之后,一个独自前往台北报名演员训练班,但学了表演不代表有戏演。
这时的焦恩俊不停地在各大片场间穿梭,演着一个又一个没有台词,连脸都露不出来的龙套。
在此期间,焦恩俊还勤工俭学。
他认为自己进入了社会就不该拿家里的钱,所以在不耽误学业的请况下,打着各种零工。
训练班毕业后,焦恩俊依然到各大电影公司试镜,但结果都一致,四处碰壁,石沉大海。
几年后,焦恩俊总算有了演出机会,在《莫道无请》里拿下一个男三号的角SE。
此时的焦恩俊表演还略显稚嫩,经过了几部电视剧的打磨,演技逐渐成熟,也等来了让他成名的《七侠五义》。
后来的故事,大家都知道了,一部《李小飞刀》,李寻欢用飞刀刺入了每一位观众的心,也让大家记住了焦恩俊这么一名演员。
焦恩俊之所以每部戏都在进步,是因为得到现有的一切很难,所以焦恩俊倍感珍惜。
而那些流量偶像们红的太容易,便不会有对表演的敬畏心,他们只是把影视剧当做变现,赚快钱的跳板,没人会去真的努力。
他们的走红有着成熟且有效的产业链。
参加选秀、做数据、搞饭圈、拍基腐、尽快变现,有时顺序会调整,但红很快,几个月便能造就一个偶像。
这样的虚假泡沫是流星,看似很闪耀,但也仅是昙花一现,而焦恩俊则是恒星,一直在发着光,却很难触莫得到。
审美改变了。
八九十年代到千禧年上下这段时间,刘德华、张国荣、周润发、成龙等人都是韩国人最喜欢的演员。
他们主演的电影,《醉拳》、《天若有请》、《英雄本SE》等片,至今都是韩国影史的华语电影票房纪录的保持者。
那时候国内的审美还没有被韩流影响,喜欢的四大天王,双周一成一李都是阳刚之气的演员,而且各自都有真本事。
在电视剧方面,位居收视率前列的也是焦恩俊的《宝莲灯》、《绝SE双娇》等剧。
可是随着时间的推移,尤其是2014年国内开启初代流量之后,观众的审美一下子变了,从韩国流传过来的音柔风成了主流。
在镁光灯下和荧幕上的演员都成了说话嗲嗲的,举止弱弱的所谓美男子,失去了又高又硬的的气质。
这样略带畸形的审美,即使焦恩俊年轻三十岁,在现在的娱乐圈出道也有可能火不起来,因为他的长相不符合当下的流行。
国产古装剧的这种阵痛还会持续很久。
因为流量依旧大行其道,粉丝经济经久不衰,可以轻松赚钱就有人趋之若鹜,直至某种事物被压榨干净或被推翻才可能终止。
但值得庆幸的是,我们已经见过了太多的乌烟瘴气,还会怕虱子再多嘛,也许这也是对国产古装剧没有焦恩俊式阳刚美男的一种慰藉了。