本文转自:新民晚报
《爱乐之都》受关注
“创作需要土壤,正因为上海有着浓厚的音乐剧文化、成熟的音乐剧市场,所以这档聚焦音乐剧的节目(《爱乐之都》)才会在上海生成。”日前,上海话剧艺术中心国家一级导演何念在音乐剧全产业链文化推广节目《爱乐之都》专家研讨会上说。7月15日,节目将迎来总决赛,随后“爱乐之都欢唱巡演季”全国巡演也将启动,进一步带动音乐剧产业的繁荣与发展。
观众爱看演员成长
《爱乐之都》在东方卫视播出期间,引起不小的关注。中国传媒大学艺术学部戏剧影视学院教授戴清认为,从《隐秘的角落》《伪装者》到《在远方》,《爱乐之都》对本土原创音乐剧的呈现充满惊喜,这是让音乐剧这个“舶来品”在中国扎根的重要一步,也是赢得观众审美共请的重要基础。
节目海报
《爱乐之都》总制作人施嘉宁偷露,节目从2021年开始筹备,到录制完成经历了差不多300天的时间,但参与其中的并非一个小小的节目组,更有大半个中国音乐剧行业共同助力。回看这档有“拓荒”意义的节目,施嘉宁说:“节目的短期目标,是让观众认识音乐剧演员,带动线下音乐剧的市场和票房;中期目标是让更多人才加入到这个行业,形成一种集体的效应;长期目标则是推动产业发展,让上海成为‘东方的百老汇’。”
上海音乐学院院长、歌唱家廖昌永认为节目介绍了音乐剧全产业链的流程,这有助于让更多观众走进剧场,“要珍惜这样一个平台,珍惜这样一个机遇,用实际行动来为音乐剧在中国、在世界的发展做出贡献。”
参演选手全请投入
被誉为上海音乐剧市场的“票房担当”的演员叶麒圣表示,在电视上展现音乐剧内容,是一种学习和成长,能在舞台上讲好音乐剧的故事也是身为演员的责任。女演员李炜玲则从自身经历出发,她说:“《爱乐之都》就像一道光,照亮了更长更远的路,让音乐剧有更多的可能新。”资深演员夏振凯偷露,节目中短短五六分钟的表演,往往需要十几天甚至一个月的排练,“我们很珍惜,也觉得很幸福。”
“练习场”也是“试金石”
《爱乐之都》不仅是好作品的“练习场”,也是好演员的“试金石”。上海文广演艺集团总裁马晨骋认为,节目尝试、探索了说唱、爵士、古典与音乐剧的融合,为未来音乐剧作品的开发提供了探索空间。通过一轮轮竞演,更多演员、导演的实力也被发掘,有了更多好的机遇。从这个角度说,今年夏天即将重磅登场的“爱乐之都欢乐巡演季”,正是站在更高的起跑线上的一次再出发。
节目后续效应值得期待
据了解,此次“爱乐之都欢乐巡演季”既有音乐剧演员的演唱会,也有经典音乐剧的复排演出,还有原创作品的展演和驻场演出,涵盖了音乐剧的各种形态,把当前音乐剧的全产业链诠释得更加完整。从荧屏上种下种子,到线下演出持续吸引观众,上海音乐学院音乐戏剧系系主任、《爱乐之都》音乐总监安栋教授对节目后续的长尾效应也充满期待。他偷露,在创作的过程中,自己对音乐剧人才培养以及行业发展、音乐剧的国际化标准等有了更多的思考。北京师范大学艺术与传媒学院副院长、教授杨乘虎表示,音乐剧在中国虽然已经有了一定的市场号召力,但仍在艰难跋涉,在此背景下以《爱乐之都》孵化、促进、推动、完善音乐剧产业链,具有更强的示范意义。