友友们，氧叔前几天在网上刷到这套巴基斯坦新娘的礼服。
黑金SE的新娘礼服本来在现代中国人的认知之外。
但是放在视频中这种异国面孔上，却带来了说不出的贵气和神秘，看起来格外和谐。
有一种手上随便一件珠宝就值7位数的感觉
叔还在评论区发现一个很有趣的观察:
新娘礼服是配人种的，白纱配白人最好看，红嫁衣在黄种人身上最夺目，黑金在中东浓厚的五官下最有贵气氛围。
但其实，所有地域的传统礼服颜SE，最初都不是为了符合人种肤SE审美配SE而定的。
在结婚这件人生大事上，它们背后蕴含更多的是社会信仰、文化风俗，甚至女新地位。
三大婚服主流SE
叔带大家从这几个角度盘一盘各个地域的婚服美学。
01
欧洲的白SE婚纱：权利与地位
1927年的12月1日，宋美龄女士在大婚时穿了一身洁白的西式婚纱，手捧康乃馨，从此中式现代婚礼不再以传统服饰为主，而是将婚纱作为大婚时的新娘礼服。
西方的白纱并不是如我国的凤冠霞帔一般，属于代代流传下来的传统服饰。
中世纪时的欧洲没有给新娘结婚的礼服规定颜SE。
不过因为彼时的衣物染料属于稀有物资，颜SE鲜园的外衣是尊贵的象征，所以富裕一些的家庭会在大婚时穿上鲜园的红SE、绿SE。
文艺复兴时期，西方人开始以红SE为尊，所以那时的贵族婚纱甚至经常以红SE为主。
阿佳妮在《玛戈皇后》里身着一套大红SE婚服，有巨大的下摆和珠宝冠，搭配蕾丝领子，与中式的凤冠霞帔还有点点相近。
看来对于炫富这件事，人类的审美还是很容易趋同的。
不过高加索人种的深邃五官+白肤SE，搭配红SE婚服会显得格外肃穆，不咋喜庆。
这种审美一直维持到了19世纪，终于因为欧洲对古希腊风格的崇尚，产生了一个由红到白的转变。
1840年，英国维多利亚女王在结婚典礼上穿了一身乃油白SE绸缎礼服，头戴象征繁殖能力的花环，圣洁的模样活像个古希腊女神。
圣洁的白SE，彼时也代表着新婚女新的贞洁
由此，白纱成为了风潮。
因为白SE礼服在彼时需要人力打理，早期只有贵族小姐们才有能力穿着，所以婚纱的颜SE再次与地位和阶级画上了等号。
欧洲平民结婚时对白SE婚纱的向往，更像是对阶级的向往和模仿。
虽说，以白SE婚服为主要审美的地域在欧洲，但亚洲中有一个国家同样崇尚白SE婚服，那就是日本的白无垢。
白无垢是和服的一种，穿在新娘身上是从内到外、从头到脚的白SE。
长在现代中国人婚礼审美的盲区上
日本本身受西方影响，以白SE为尊，曾经他们在重大场合时（比如武士切腹）一定会穿着白无垢，但演变到现代，比较常发生的重大场合也就是婚礼。
而白无垢的洁白，放在新婚妻子身上还有另一层可怕的意味：
女新要恪守贞洁、做好对夫家死心塌地、随时牺牲的准备，如同这身白SE一样，可以放弃自我，“染上你的颜SE”。
02
中国的红SE婚服：音阳调和之美
现在的中国年青一代对中式传统婚服更加追求。
我记得近几年身边的朋友结婚时，都喜欢穿秀禾服。
因《橘子红了》得名
秀禾服的形制是清末民初的样式，在此基础上改良出的中式婚服款式会相对简单，行走方便。
并且大红绣金的配SE一贯符合中式大喜的“重工”颜SE审美，所以才得以流行。
韩庚卢靖姗结婚时的礼服出自郭培之手
但其实，真正的中式传统婚服却不只有我们认为的大红SE。
我们的祖先比我们想象的还要讲究，他们对重大场合中颜SE代表的含义比颜SE本身更加重视。
古代的礼服制度大多从周朝延续下来，而从周代一直到隋，皇后的大婚服饰一直是玄SE为主，名为袆衣。
《周礼·天官·内司服》：“掌王后之六服：袆衣、揄狄、阙狄、鞠衣、襢衣、褖衣”。
其中，袆衣的玄SE虽然是一种黑SE系，但并不是浅薄的黑。
这种美学SE号由天象而定，当时帝后的婚服颜SE搭配讲究"上玄下纁"。
玄，是日出时黑夜与日光的交界，是黑里偷着红，代表着阳气的开始；
纁是日落时的赤中有黄，意味着阳气的结束，音的开始。
玄纁相接，音阳调和，也就寓意着在祭祀、大婚这样重大的场合，古人以天地为敬、希望万事顺意。
婚礼在中国古人心中是一件天大的事，所以皇帝会允许普通百姓在大婚这一天也用帝后的婚服颜SE搭配。
所以一开始，黑红SE系才是中式礼服的主流SE。
那我们是如何从黑红搭配，变成纯粹的红的呢？
这其中有一个取舍的过程。
唐朝盛世，奢华的唐文化引领潮流，衣物SE彩变得繁多明亮，红绿SE系开始变成了彰显繁荣、喜气的婚服主流颜SE。
宋代尚简，皇后的袆衣又逐渐变成了青与朱的搭配。
直到明代开始，红SE终于被单独保留了下来。
朱元璋大力推崇“朱”SE，从皇宫到民间都开始了以代表着阳气正盛的红SE为喜SE、正SE。
历经多个朝代的转变，从此中式婚服美学正式开始了红SE调审美。
ps：其实晋代古人还尝试过白SE婚服，三个国际婚服主流SE都被古人试了个遍，最后才留下了最符合民族文化审美的红SE。
03
南亚、东南亚的重工婚服：文化宣扬
除欧洲的白SE婚纱，与中国的红SE礼服外，其实很少还有国家有特别标志新的婚服颜SE标签。
对于一些南亚、东南亚国家来说，他们的传统婚服样式更像是对国家文化的宣扬和对繁荣的乞求。
对工艺的重视＞款式颜SE
对于他们来说，在人生中的重大场合，将民族的代表作品与传统手艺放置在婚服上，是比追崇流行和经神高度更重要的事。
巴基斯坦婚礼时装周，最瞩目的是婚服上的手工艺刺绣
泰国婚服，多以泰丝半披肩+刺绣为主，颜SE选择与丝绸匹配的乃油SE系。
泰丝绸是泰国民族服饰的主要材质，泰国诗丽吉王后最爱用华服珠宝搭配泰丝绸材质旗袍，她的婚服也选用了泰国丝绸，大力推动了泰国丝绸业。
印度的婚服则多是传统纱丽服样式，颜SE以园丽的红SE、明黄和宝蓝SE为主。
每件一定会搭配他们的重工装饰工艺和民族传统手绘。
印度的宗教文化中，红SE代表勇气、新和生育。
高种姓新娘一般会私人订制婚服，手工艺人在红SE的绸缎沙丽服上印染、刺绣、放置珠宝。
有时候婚服的“高重量”与否，才是印度女新的婚服审美所在。
好了，今天的各国婚服美学叔就跟大家盘到这。
氧叔觉得，每一种颜SE、服饰的流行，都一定与社会的文化、历史的深厚与否TUO不开干系。
比如正因为我们的国家有着悠久的历史，才会有足够丰厚的成本去推衍出一种最合适民族的SE彩审美。
甚至于，我们的每一个中式SE号背后都拥有一个故事，一个信仰，等待我们挖掘，在美学上，这是一定是一件极其幸福的事。
